Descrição

Método de ensino inspirado nos trabalhos de grandes compositores da música brasileira (Pixinguinha, Jacob do Bandolim, Ary Barroso, Garoto e Radamés Gnatalli, entre outros.)

Os professores estudaram profundamente as partituras desses mestres para desenvolver um método exclusivo de ensino do Choro. A metodologia da escola abrange desde a teoria musical até a prática. Os alunos aprenderão todos os aspectos desse gênero musical, incluindo teoria, linguagem, estilo e execução.

Na Prática de Conjunto – Seresta, o aluno vivencia a música em sua forma mais afetiva e social, explorando o repertório tradicional das serenatas brasileiras, marcado por harmonias ricas, melodias envolventes e interpretações apaixonadas. O curso promove o diálogo musical entre voz e instrumentos, desenvolvendo escuta, equilíbrio de naipes, acompanhamento, arranjos e expressão. A proposta é resgatar o espírito das antigas serenatas enquanto se aprimoram técnica, sensibilidade e presença artística, criando uma experiência coletiva que celebra poesia, canto e memória da música brasileira.

EMENTA

Objetivo: Esta prática visa abordar o repertório tradicional da seresta, onde todos cantam as canções em coro, bem como, praticar as noções básicas de arranjo e os pontos fundamentais para a prática em conjunto (ritmo, funções dos instrumentos, dinâmicas etc.).

Pré-requisitos:
– Instrumentos solistas: leitura intermediária de partitura, conhecimento de cifras básicas (no caso do instrumento ter possibilidade de acompanhar também)
– Instrumentos acompanhadores: ter conhecimento dos acordes básicos, leitura de cifra.
– Percussão: ter conhecimento das levadas básicas do choro e samba.