Descrição
Método de ensino inspirado nos trabalhos de grandes compositores da música brasileira (Pixinguinha, Jacob do Bandolim, Ary Barroso, Garoto e Radamés Gnatalli, entre outros.)
Os professores estudaram profundamente as partituras desses mestres para desenvolver um método exclusivo de ensino do Choro. A metodologia da escola abrange desde a teoria musical até a prática. Os alunos aprenderão todos os aspectos desse gênero musical, incluindo teoria, linguagem, estilo e execução.
Na Prática de Conjunto – Samba, o aluno vivencia a energia contagiante e o balanço marcante que definem esse patrimônio cultural brasileiro. O curso explora a interação rítmica entre os instrumentos, o papel da voz, a construção de levadas, a harmonia característica e a interpretação. Trabalhando repertório tradicional e contemporâneo, o estudante desenvolve senso de groove, comunicação musical e presença artística, entendendo o samba tanto como celebração quanto linguagem musical refinada. A prática em grupo fortalece a escuta, a improvisação e o espírito coletivo que mantêm o samba vivo nas rodas e nos palcos.
EMENTA
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Prática de Conjunto – Samba
Objetivo: Esta prática aborda o repertório tradicional do gênero musical Samba com intuito de aprimorar os conceitos estruturais desse estilo bem como compreender as noções básicas sobre os pontos fundamentais para a prática em conjunto (ritmo, funções dos instrumentos, dinâmicas etc.).
Pré-requisitos:
– Instrumentos solistas: leitura intermediária de partitura, conhecimento de cifras básicas (no caso do instrumento ter possibilidade de acompanhar também)
– Instrumentos acompanhadores: ter conhecimento das levadas de choro e samba e de leitura de cifra.
– Percussão: ter conhecimento das levadas básicas de choro e samba.
